Στο πλαίσιο της φετινής διοργάνωσης Hotel Experience, η Εύα Μανιδάκη, αρχιτέκτονας, σκηνογράφος και συνιδρύτρια του γραφείου Flux – Office συνομίλησε με τη Δανάη Μακρή, Διευθύντρια Στρατηγικής και Περιεχομένου στην Design Ambassador, σχετικά με τη σκηνογραφική επιμέλεια της έκθεσης που βασίστηκε σε ταινίες του παγκόσμιου κινηματογράφου, αλλά και γύρω από τις πολλαπλές αναγνώσεις ενός θεατρικού κειμένου σε άμεση συνύφανση με το χώρο και την τοπικότητα τόσο στο θέατρο όσο και στο χώρο της φιλοξενίας ως σκηνική προσέγγιση – “Desire by Stagecraft: translating Culture into Space”.
Διαβάστε περισσότερα για τo Hotel Experience 2025, εδώ!
Η Εύα Μανιδάκη με τη διττή της ιδιότητα ως σκηνογράφος αλλά και ως αρχιτέκτονας, μας εξηγεί το πως προσεγγίζει το χώρο ως ένα δεύτερο κείμενο. Ένα θεατρικό έργο σε σχέση με το χρόνο, το χώρο και το φως επιδέχεται πολλαπλές αναγνώσεις που φτιάχνουν ένα δεύτερο κείμενο. Μέσα από εργαλεία όπως το φως, η παύση και η ακολουθία, δημιουργεί εμπειρίες που γεννούν μνήμη και καλλιεργούν επιθυμία.
Αναφερόμενη στα κείμενα της αρχαίας ελληνικής γραμματείας τα οποία είναι ιδιαίτερα ανοιχτά σε διαφορετικές ερμηνείες που υπερτονίζουν την πανανθρώπινη αλήθεια τους, μίλησε για την εμπειρία του να παρουσιάζονται αυτές οι δουλειές σε άλλες χώρες και για τους κοινούς θεματικούς άξονες που εμπεριέχουν τις έννοιες της ζωής, του θανάτου και της ελευθερίας.
Στις διεθνείς συνεργασίες της, από την Ελλάδα ως την Ασία, ο τόπος γίνεται γλώσσα που μεταφράζεται και επικοινωνεί, παραμένοντας πάντα φορέας ουσίας και συμμετοχής. Παρατήρησε ότι ακόμη και στην Ασία, οι άνθρωποι του θεάτρου αναγνωρίζουν την ελληνική πολιτισμική ταυτότητα μέσα από το αρχαίο δράμα· μία ένδειξη για το πόσο ασυνείδητα ενεργή είναι η επιρροή μας στον παγκόσμιο πολιτισμό.
Περνώντας στη συνέχεια της κουβέντας στην σκηνογραφική επιμέλεια του Hotel Experience που ανέλαβε μαζί με τον Θανάση Δεμίρη και τον Δημήτρη Ζαβόπουλο, η Εύα Μανιδάκη αναφέρθηκε στο πως η κινηματογραφική αφήγηση μπορεί να τροφοδοτήσει πιο εμπορικές ιστορίες φιλοξενίας.
Μέσα από το σκεπτικό πως κάθε κινηματογραφική εμπειρία αποτελεί ένα ταξίδι, ένα κατώφλι που μας εισάγει σε έναν νέο κόσμο, περιέγραψε το πως κάθε περίπτερο της έκθεσης αποτελεί και ένα δωμάτιο ξενοδοχείου. Δημιουργώντας μία τομή σε έναν διάδρομο κίνησης εισερχόμαστε αντίστοιχα στον ξεχωριστό κόσμο του κάθε εκθέτη.
Ο σχεδιασμός του hotel experience αντλεί στην ουσία στοιχεία από την τυπολογία ενός ξενοδοχείου κάπως μετατοπισμένου.
Στην ερώτηση του ποια θα ήταν τα εργαλεία που θα χρησιμοποιούσε στον σχεδιασμό ενός ξενοδοχείου και κατά πόσο θα περιελάμβαναν την έννοια της τοπικότητας, σημείωσε ως κύριο το στοιχείο της γείωσης, με την έννοια της σύνδεσης με τη μητέρα γη. Το πως μπορούμε δηλαδή να αποφύγουμε την ομογενοποίηση της τυπολογίας και εικόνας των ξενοδοχείων, μέσα από στοιχεία τοπικότητας που αντλούν από την ιστορία του κάθε μέρους.
Το να μπορέσουμε να αφουγκραστούμε το κάθε μέρος με όλες μας τις αισθήσεις και να εστιάσουμε στην επιστροφή στην έννοια του εαυτού.
Διαβάστε περισσότερα για τo Hotel Experience 2025, εδώ!
Δείτε τα βίντεο των ομιλιών του Σαββάτου 18/10 εδώ και της Κυριακής 19/10 εδώ!
Στοιχεία εκδήλωσης
Τίτλος εκδήλωσης HOTEL EXPERIENCE
Τύπος Συνέδριο, Έκθεση
Τοποθεσία Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
Ημερομηνία Σάββατο 18 & Κυριακή 19 Οκτωβρίου 2025
Σχεδιασμός εμπειρίας & Καλλιτεχνική διεύθυνση από Flux Office / Εύα Μανιδάκη & Θανάσης Δημηρής
Διαχείριση παραγωγής & Καλλιτεχνική διεύθυνση Βασίλης Μπαρτζώκας/ Design Ambassador
Συν-παραγωγή και εμπορική διαχείριση Άρης Μαρινάκης / Architectural Editions
READ ALSO: HOTEL EXPERIENCE 2025 // 'The case of “Kyrios” in Leros island': Vivian Philippa - Anaktae